Logo lv.yachtinglog.com

Pieskaroties Bostonas plaukstošajai laikmetīgās mākslas skatai

Satura rādītājs:

Pieskaroties Bostonas plaukstošajai laikmetīgās mākslas skatai
Pieskaroties Bostonas plaukstošajai laikmetīgās mākslas skatai

Ada Peters | Redaktors | E-mail

Video: Pieskaroties Bostonas plaukstošajai laikmetīgās mākslas skatai

Video: Pieskaroties Bostonas plaukstošajai laikmetīgās mākslas skatai
Video: Durability test Lamborghini URUS🤯 #jetcarru #shorts #youtubeshorts 2024, Aprīlis
Anonim

Bostona vienmēr ir bijusi pazīstama ar savu vēsturi, taču mūsdienās tā piesaista uzmanību mūsdienu mākslai.

Pilsētas slavenās mākslinieciskās iestādes, piemēram, Tēlotājmākslas muzejs un Laikmetīgās mākslas institūts, ir aizņemtas, veidojot bagātīgas un daudzveidīgas 21. gadsimta mākslas kolekcijas. Mazākās vietnes atbalsta māksliniekus, kuri dzīvo uz vietas, un citas eksperimentālās programmas. Dienvidu gala ielās vietējā līmenī ir izstādīti studijas un galerijas, kurās vietējām reklāmām ir grūti strādāt, padarot to ieguldījumu drosmīgās, jaunās mākslinieciskās kustībās. Bostons izkļūst no konservatīvās reputācijas un pirmo reizi vairāk nekā gadsimtu izveidojis mūsdienu mākslas un kultūras līderi.

Mūsdienu mākslas institūts (ICA)

Runājot par mākslu, mūsdienu šova zvaigzne ir ICA. Ar visdažādākajiem jaunajiem medijiem - no pārstrādātiem materiāliem līdz ielas mākslā līdz skaņai un video - vismodernākie eksponāti ir daudzveidīgi un drosmīgi. Lai gan ICA ir 75 gadi, tikai pēdējos gados institūts ir sākusi veidot pastāvīgu kolekciju. Tas nav liels, bet tas nepārtraukti paplašinās un katru gadu piedāvā jaunu nesenās iegādes ierīci.
Runājot par mākslu, mūsdienu šova zvaigzne ir ICA. Ar visdažādākajiem jaunajiem medijiem - no pārstrādātiem materiāliem līdz ielas mākslā līdz skaņai un video - vismodernākie eksponāti ir daudzveidīgi un drosmīgi. Lai gan ICA ir 75 gadi, tikai pēdējos gados institūts ir sākusi veidot pastāvīgu kolekciju. Tas nav liels, bet tas nepārtraukti paplašinās un katru gadu piedāvā jaunu nesenās iegādes ierīci.

Ēka ir tikpat pievilcīga kā māksla. Stikla konstrukcija ir konsole ar pārseguma laukumu un prasmīgi meldo galeriju tās krastmalas vietā. Izstādes galerijā, kas aptver ēkas platumu, stikla siena novērš jebkādu barjeru starp skatītāju un apkārtējo ainavu.

Tēlotājmākslas muzejs - Lindes spārns

Tēlotājmākslas muzejs, kas majestātiski sēž gar Fenway, ir pilsētas galvenā mākslas vieta, kurā darbojas visu laiku un visās pasaules daļās. Muzejam ir daudz stipro pušu, tai skaitā iespaidīga impresionisma un pēcsimēzistu glezniecības kolekcija un patiešām izcils Amerikāņu spārna māksla, kas aptver gadsimtus no pirmskolumbiešiem līdz mūsdienu ēras. Tomēr kopš 2011. gada viss rietumu spārns - Linde ģimenes spārns mūsdienu mākslā - ir veltīts šeit un tagad. Vai arī vismaz tagad.
Tēlotājmākslas muzejs, kas majestātiski sēž gar Fenway, ir pilsētas galvenā mākslas vieta, kurā darbojas visu laiku un visās pasaules daļās. Muzejam ir daudz stipro pušu, tai skaitā iespaidīga impresionisma un pēcsimēzistu glezniecības kolekcija un patiešām izcils Amerikāņu spārna māksla, kas aptver gadsimtus no pirmskolumbiešiem līdz mūsdienu ēras. Tomēr kopš 2011. gada viss rietumu spārns - Linde ģimenes spārns mūsdienu mākslā - ir veltīts šeit un tagad. Vai arī vismaz tagad.

Linde Wing tiek organizēts pēc tēmas, ar dekoratīvās mākslas, filmu un video galerijām un portretiem. Paaugstošais Cohen Galleria ir lieliski piemērots liela mēroga iekārtām. Kolekcija pati par sevi nav milzīga, taču tajā ietilpst arī daži reāli dārgakmeņi, tostarp vietējā zēna Džojija Makelenī veiktā modernisma izpēte, Doris Salcedo skulptūra un vairāki fantastiski stikla mākslinieka Dale Chihuly darbi. Muzeja patronu mīļais ir Black River, gana mākslinieks El Anatsui, fantastisks austi gobelēns no izmestajiem pudeles vāciņiem.

South End galerijas

Image
Image

Bostons audzina jauno galeriju, visbiežāk redzams South End. No iepriekšējām rūpnīcām un noliktavām Harrison Ave vai SoWa (So-uth of of Wa-shington), ja vēlaties, mākslinieki ir izgriezuši studijas un galeriju telpu. Katra mēneša pirmajā piektdienas vakarā SoWa Mākslinieku ģilde rīko populāru atklāto studiju pasākumu, kurā piedalās gandrīz 1000 ziņkārīgo skatītāju, kuri ar māksliniekiem meklē un apzinās savu darbu. SoWa svētdienas (sowasundays.com) ir vēl viens dzīva kaimiņattiecību notikums ar vintage pavedienu stendiem un lauksaimnieku tirgu, kā arī daudzas atvērtas studijas. Tas darbojas svētdienās no maija līdz oktobrim.

Isabella Stewart Gardner muzejs

"Mrs Džeka" Gardnera bija aizraujošs viņas mīļāko mākslinieku patronis: viņa pat ļāva Džonam Singeram Sargentam izmantot savu palešu Gothic Room kā studiju. Tāpēc ir pamats domāt, ka viņas mantojums ietvers līdzekļus mūsdienu mākslas atbalstam.
"Mrs Džeka" Gardnera bija aizraujošs viņas mīļāko mākslinieku patronis: viņa pat ļāva Džonam Singeram Sargentam izmantot savu palešu Gothic Room kā studiju. Tāpēc ir pamats domāt, ka viņas mantojums ietvers līdzekļus mūsdienu mākslas atbalstam.

Ironiski, viņas muzejs jau sen bija slavens ar savu konservatīvismu, daļēji tāpēc, ka Isabella bija noteikusi, ka viņas kolekcija nekad netiks mainīta. Šis pieprasījums ir uztverts nopietni, par ko liecina tukšie rāmji, kas vēl joprojām ir aizkustinoši, kopš to gleznas tika nozagtas mākslas heist 1990. gadā.

Par laimi mums visiem, muzejs ir atradis veidu, kā saglabāt Gardnera oriģinālās kolekcijas integritāti, vienlaicīgi veicinot savu mērķi atbalstīt jaundzimušo jauno mākslu - iesaistošu mākslinieku-rezidentu programmu. Katru gadu muzejs aicina jaunus māksliniekus radīt un izstādīt savu darbu, vai vide ir izpūšams stikls un tērauds, ilustrēts stāstu vai modes. Eksterjera Fitzpatrick Façade piedāvā arī plašu kanvas vietnēm raksturīgu gabalu. Visa šī radošā darbība notiek nevis oriģinālajā stilā, bet gan pievilcīgā stikla pagarinājumā, kas ir paredzēts, lai Gardnera muzejs būtu dinamisks un atbilstošs visu 21st gadsimtu un pēc tam.

Mūsdienu māksla MIT

Tāpat kā ar visām lietām, Bostonas mākslinieciskie centieni ir bagātāki, pateicoties vietējām universitātēm. Masačūsetsas Tehnoloģiju institūts ievēro progresīvu "procenti mākslas" programmu, kas piešķir 2% no katra jaunā mākslas apguves projekta.Rezultāts ir universitātes pilsētiņā, kas ir piesārņots ar sienu, skulptūru un citu sabiedrisko mākslu. Baudot apkārt universitātes pilsētiņā, neesmu pārsteigts, kad jūs paklupat par apdullināšanu gabalos, ko Aleksandrs Kalderis, Henrijs Moors un Pablo Pikaso, kā arī 21stgadsimta mākslinieki.

Arī universitātes pilsētiņā saraksta vizuālo mākslu centrs pēta mākslas apziņas robežas, izmantojot mākslu, lai uzdotu jautājumus ne tikai par estētiku, bet arī par kultūru, sabiedrību un, protams, zinātni. Pagriežot eksponātus, mūsdienu mākslas aploksne tiek virzīta glezniecībā, tēlniecībā, fotografēšanā, video un gandrīz jebkurā citā vidē, ko var iedomāties.

Harvardas mākslas muzeji

Visā pilsētā jaunā mākslas institūcija ir Harvardas mākslas muzeju projekts, kas apvieno trīs universitātes kolekcijas zem viena pasakainā jumta. Kolekcijas, kas koncentrējas uz Āzijas, Eiropas un ģermāņu mākslu, nav jaunas, taču Harvardas mākslas muzeji ir radījuši rosinošu vidi, kurā studenti, mācībspēki un mākslinieki var mācīties, mācīties un veidot kolekcijas mākslas darbus. Pagaidu izstādes mācību galerijās demonstrē rezultātus. Tā ir reāla mākslas laboratorija, kas papildina un uzlabo māksliniecisko pamošanos visā Bostonā.
Visā pilsētā jaunā mākslas institūcija ir Harvardas mākslas muzeju projekts, kas apvieno trīs universitātes kolekcijas zem viena pasakainā jumta. Kolekcijas, kas koncentrējas uz Āzijas, Eiropas un ģermāņu mākslu, nav jaunas, taču Harvardas mākslas muzeji ir radījuši rosinošu vidi, kurā studenti, mācībspēki un mākslinieki var mācīties, mācīties un veidot kolekcijas mākslas darbus. Pagaidu izstādes mācību galerijās demonstrē rezultātus. Tā ir reāla mākslas laboratorija, kas papildina un uzlabo māksliniecisko pamošanos visā Bostonā.

Šis raksts pirmo reizi tika publicēts 2012. gadā un atjaunināts 2015. gada jūnijā.

Ieteicams: