Arhitektūra ceļotājiem: iesācēju ceļvedis

2024 Autors: Ada Peters | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 15:37

Vai nezināt atšķirību starp cokola un pilastra? Jums nav nepieciešams būt ekspertam, lai atpazītu labu ēku, bet nedaudz izprotot arhitektūras vēsturi un teoriju, varēsiet pastaigāties pa nepazīstamo pilsētu, jo tas ir daudz noderīgāks.

Iepazīstieties ar pamatiem un uzziniet, cik stilu jūs varat identificēt ceļā, izmantojot mūsu vienkāršo ceļvedi.

Klasiskā

Era: 850 BC līdz 476 AD

Visu arhitektūras stilu māte, klasiskās arhitektūras elegantas proporcijas un lieliskā dzīve nāca par leģionu par vēlākiem atdzīvinājumiem. Senās Grieķijas un Romas grand tempļi un pilsoniskās struktūras sekoja stingriem noteikumiem, kas pazīstami kā arhitektūras "pasūtījumi". Trīs vissvarīgākie ir dorīks, joniķis un korintiešs; viss ir viegli atpazīstams no to galvaspilsētām (dekoratīvais gabals kolonnu augšpusē).

Kā to pamanīt: Doric: vienkāršie galvaspilsētas. Ionizācija: ritināšanas līdzīgi galvaspilsētas. Korintija: izstrādājiet galvaspilsētas ar cirsts acanthus lapām.

Kur to atrast: Kolizejs vai Pantheons Romā; Akropole, Atēnas.

Bizantiešu

Era: 330-1453

Ar mirdzošu mozaīku un vairāk kupolu nekā lauka, kas pilna ar molu kalniem, tika uzcelta Bizantijas arhitektūra. Pastaigājoties bagātīgi dekorētā bazilikā ar augstiem kupolveida griestiem un zelta ornamentu segu, pielūdzējiem nebūtu nekādu ilūziju par imperatoru varu un bagātību.

Kā to pamanīt: vairāki kupoli un grezns dekorējums.

Kur to atrast: Aja Sofja, Stambula; Sv. Marka bazilika, Venēcija; Sacre Coeur, Parīze (Bizantijas atmoda).

Romāniskais

Era: 900-1200

Viduslaiku arhitektūras, romānikas (saukta par Normanu Apvienotajā Karalistē), vidējā laikmeta smagā ēka bija liela, muca un vienkārša. Tehniskās zinātības trūkums nozīmēja biezas sienas, masīvas kolonnas un noapaļotas arkas, nepieciešamība, kamēr logi bija mazi, kā arī celiņi tika būvēti kā mucas, un dekorēšanai bija tikai lencēm, ševroni vai zigzagi.

Kā to pamanīt: noapaļoti arkas un biezas kolonnas.

Kur to atrast: Pizas lecīgais tornis; San Gimignano, Itālija; Durhamas katedrāle, Anglija.

Gotiskais

Era: 12.-16. Gadsimts

Uzlaboto celtniecības metožu un Eiropas labklājības, gotikas stilā veidotās ēkas veidoja ēkas, kas bija augstākas, vieglākas un gaišākas nekā jebkad agrāk. Ņemot vērā baznīcu un valsti, jaunais stils ātri pārņēma Eiropu. Galvenais elements ir smails arks, bet gotikas atmodas spēks no 18. līdz 20. gadsimta vidum nozīmē to, ka daudzi, ko redzat, būs daudz vēlāk.

Kā to pamanīt: izteikti arkas, šauras kolonnas, rievotas vaultes, stiprinoši smaili, lidojošie stiprinājumi.

Kur to atrast: Notre Dame, Parīze; Vestminsteras abatija, Londona; Ķelnes katedrāle, Vācija.

Renesanss

Era: 14.-17. Gadsimta Eiropa

Tas ir pārskatīšanas laiks. Atcerieties šos klasiskos arhitektūras pasūtījumus? Viņi atkal ir modē. Kā klasiskā filosofija un mākslas un literatūras idejas atdzīvojās, arhitekti pārāk atgriezās pie klasisko Grieķijas struktūru proporcijas un simetrijas, bet tās lieliski izceļoja.

Kā to pamanīt: Rafinēts un attīstīts kolonnu, fēdu un domes klasiskais stils.

Kur to atrast: Florences un Milānas katedrālēm; Luvra, Parīze; Svētā Pētera bazilika, Roma.

Baroka un rokoko

Era: 1600-1750

Ar visu pulvera parūka pompu un pompību baroka arhitektūra bija ekstravaganta ornamenta salds konfekts. Baroka laikmets ēkām padara sarežģītākas dekoratīvās iezīmes, nekā jebkad agrāk, un līdz 18. gadsimta beigām bija kļuvis par pilnīgi teātra rokoko, kur katra virsma bija aizkustinoša un uzbudinoša.

Kā to pamanīt: plaša ornamentācija, griestu freskas, dramatiska gaismas izmantošana.

Kur to atrast: Versaļa, Francija; Trevi strūklaka, Roma; St Paul's, Londona.

Neoklasicisms

Era: 18.gadsimta vidus Eiropā

Atkāpjoties no rokoko laikmeta sliktajiem pārspīlējumiem, prāts un atbilstošais neoklasicisms atgriezās senajā Grieķijā un Romā iedvesmai. Atšķirībā no renesanses tā stingri spēlēja ar noteikumiem, kas dažkārt bija smagā oriģinālo stilu reinkarnācijā.

Kā to pamanīt: kolonnas, fēdioni un kupoli precīzi proporcionāli.

Kur to atrast: Baltajā namā, Vašingtonā, DC; Hermitage, Sanktpēterburga; Brandenburgas vārti, Berlīne.

Jūgendstils

Era: 1890-1910

Savdabīgi, ar plīvurīgām un mūžīgi saistītām ar Parīzi, pateicoties tās ikoniskām metro ieejām, jūgendstila bija īslaicīga kustība, kas redzēja aušana, augu līdzīgi izstrādājumi un plūstošas dabiskās formas iekļaujas visās jomās, sākot no mēbeļu dizaina uz arhitektūru.

Kā to pamanīt: plūstošas līnijas, organiskās formas un dekoratīvus augu līdzīgus dizainus.

Kur to atrast: Musée Horta, Briselē; Parīzes metro ieejas; Lavirottes ēka, Parīze.

Dekoratīvā māksla

Era: 1915-1930

Visa rāmu 20 gadu skaistums un izsmalcinātība ir atspoguļota mākslas deko arhitektūrā un tās dārgos materiālos un tīrā ģeometriskā dizainā. Flappers dejoja džeza klubos, lieliskais Gatsbijs iemeta savvaļas ballītes un arhitekti gudri izmantoja minimālu apdari, lai radītu sajukumu neierobežotu greznību.

Kā to pamanīt: hroma, ģeometrisko motīvu un stipro krāsu izmantošana.

Kur to atrast: Chrysler Building; Empire State Building; Miami pludmale; Napier, Jaunzēlande.

Modernisms

Era: 20. gs. sākums līdz astoņdesmitajiem gadiem

Drosmīgs, minimālistisks un neatlaidīgi vienkāršs, modernisms uzstāja, ka dizains būtu jānosaka pēc funkcijas. Tās iezīmes ir taisnveida un kubista formas, dzelzsbetons, atklātā plānojuma dizains, lieli logi un ornamentu trūkums.

Kā to pamanīt: vienkāršas, taisniskas ēkas, kurās izmanto dzelzsbetonu un atklātos plānus.

Kur to atrast: Bostonas pilsētas dome; Barbican, London; Fallingwater, Pensilvānija; Brasilija.

Augsto tehnoloģiju arhitektūra

Era: 1960-1985

Augsto tehnoloģiju arhitektūras arhitektūras ekvivalents, kas valkā jūsu drēbes uz ārpusi, labprāt uzņēma jaunās tehnoloģijas un materiālus un parādīja to visu ārā. Iekšpusē šīm ēkām bija elastīgas izkārtnes ar pārvietojamām telpu nodaļām.

Kā to pamanīt: caurules un konstrukcijas elementi no ēkas ārpuses.

Kur to atrast: Pompidou centrs, Parīze; HSBC HQ, Honkonga; Patscenter, Princeton.

Postmodernisms

Era: 1960. gadi klāt

Eksperimentāls, strīdīgs un rotaļīgs postmodernisms aizvaino puritāniskus modernisma principus ar jautrām, ironiskām un spilgtām krāsām. Viss notiek šajā kustībā, tāpēc to ir grūti atpazīt, taču dīvainas atsauces uz klasisko arhitektūru bija kopīgas un bieži izraisītas nicinājums.

Kā to pamanīt: spilgtas krāsas, kas sajauktas ar nepāra formām, un klasiskajiem pasūtījumiem.

Kur to atrast: Staatsgalerie pagarinājums, Štutgarte; Portlendas ēka; MI6 Londona; M2 Tokija.

Neofuturisms

Era: 1960. gadi klāt

Wilder nekā Holivudas zinātniski fantastikas nodaļa, neofuturisms apvieno jaunākās tehnoloģijas ar brīnišķīgiem prātiem un neierobežotu radošumu, nospiežot materiālus un jēdzienus ārpus visām iepriekšējām robežām. Ēkas saliekt un vērsties noslēpumaino veidā, liesās pie neiespējami leņķi un slaucīšana pa undulating līknes.

Kā to pamanīt: asas brīvas formas līknes un sadrumstalota ģeometrija.

Kur to atrast: Heydara Alijeva kultūras centrs, Azerbaidžāna; Mākslas un zinātnes pilsēta, Valensija; Gērkins (30. Sv. Marijas asī), Londona.

Dekonstruktivisms

Era: 1960. gadi klāt

Trippy, prāta saliekuma arhitektūra, kas izskatās tā, ka tā var sākusi izkausēt, nekavējoties ir atpazīstamas dekonstruktīvisma dīvainas brīvās formas formas, slīpās sienas un izkropļotās virsmas. Anarhisks un nesapratisks, bet rūpīgi plānots, apmeklēt kādu no šīm ēkām var būt satraucoša pieredze.

Kā to pamanīt: izkropļotas, plūstošas formas, bieži vien atstarojošos materiālos.

Kur to atrast: Guggenheima, Bilbao; Der Neue Zollhof, Diseldorfa; Popkultūras muzejs, Sietla; Ebreju muzejs, Berlīne.